GENERACIÓN DEL 27:
La generación del 27 es un grupo de escritores jóvenes, especialmente poetas, que se unieron a partir de los actos conmemorativos del tercer centenario de la muerte de Góngora en 1927.
Eran conocedores de la poesía Española y sensibles a las nuevas tendencias literarias de Europa.
Se identificaron con la poesía de su maestro, J.R Jiménez y con la estética deshumanizada de Ortega y Gasset.
Sufrieron la influenza del Ultraísmo y el Creacionismo:
-Ultraísmo: Ultraísmo es un movimiento literario nacido en España en 1918, con la declarada intención de enfrentarse al modernismo, que había dominado la poesía en lengua española desde fines del siglo XIX. Fue lanzado en las tertulias del Café Colonial de Madrid, presididas por Rafael Cansinos Assens.
-Creacionismo: conjunto de creencias, inspirada en doctrinas religiosas, según la cual la Tierra y cada ser vivo que existe actualmente proviene de un acto de creación por uno o varios seres divinos, cuyo acto de creación fue llevado a cabo de acuerdo con un propósito divino.
Sus principales representantes fueron:
-Federico García Lorca, Rafael Alberti: En la parte d’estilización culta popular.
-J. Guillén y F. Salinas: Anhelando una poesía pura.
-L. Cernuda, V. Aleixandre, G. Diego: Señala la aparición del surrealismo.
Todos ellos, exceptuando Lorca, evolucionaron hacia posiciones que se alejaban de los supósitos vigentes, cuando esta generación inició su camino.
Características:
Las características que definen a los poetas del 27 son las siguientes:
1- Deseo radical de innovación y originalidad
2- Ruptura con lo que puede representar la expresión de problemas y sentimientos genéricos humanos.
3- Intrascendencia moral, social o filosófica.
4- Voluntad de diferenciar poesía de literatura para alcanzar una poesía pura.
5- Anti-Realismo y Anti-Romanticismo
6- Predominio de la Metáfora que se convierte en la razón del poema.
Sin contar con la evolución de cada autor, se han destacado varias etapas en la vida del grupo. La primera etapa se extiende de hasta, aproximadamente, 1927. En ella, los autores están en la línea de la poesía simbolista de la modernidad. En los comienzos se nota la influencia de Bécquer. Después, en la primera mitad de los años veinte, el ultraísmo y el creacionismo influyen en los autores como Gerardo Diego.
Pero esta influencia dura poco, y es Juan Ramón quien los guía hacia la poesía pura de modernidad, que tiene la metáfora como instrumento y reinventa la realidad para embellecerla. Se ha hablado de poesía “deshumanizada”, pero lo humano aparece por la influencia de Bécquer y de la poesía tradicional. Con la pasión por la obra de Góngora y su perfección técnica se cierra esta etapa marcadamente esteticista.
Una segunda etapa es la que va desde finales de los años veinte hasta la Guerra Civil. En ella se da un proceso de rehumanización. La influencia de surrealismo lleva a los autores a ahondar en lo más profundo del ser humano, pero la poesía sigue siendo para ellos objetivación de significados inexplicables: casi no se da la escritura automática o la metáfora completamente subjetiva. A la vez, la poesía comprometida políticamente surge en la obra de algunos autores (Alberti, Miguel Hernández, etc.) hasta convertirse en prácticamente omnipresente durante la Guerra Civil.
- Federico García Lorca
En su obra aparece un elemento unificador: el destino trágico.
Concepción de la poesía
Aclara que la poesía se debe a 2 factores:
- la inspiración (que él denomina duende)
- el trabajo y la técnica
Trayectoria de la poesía
- 1ª etapa (1921)
Escribe Libro de poemas, en el que se aprecia influencia de Bécquer, Juan Ramón Jiménez, Antonio Machado y el Modernismo.
-2ª etapa (1921-1924)
Escribe:
Canciones, muy heterogéneo y con cierta sensibilidad poética.
Poemas del cante jondo, en el que expresa la “Andalucía del llanto” mediante los cantos de su tierra.
- 3ª etapa (1924-1927)
Escribe Romancero gitano, en el que eleva a categoría de mito moderno el mundo gitano, haciendo una transposición de la tragedia griega al mundo de los gitanos; por eso es símbolo de “pena negra”.
- 4ª etapa (1927- 1930)
En ésta viaja a Nueva York, donde resalta el mundo del capital, el dominio de la máquina sobre el hombre, la injusticia social en los barrios de negros (a los cuales compara con los gitanos) y la deshumanización.
Todo esto produce una rebelión en Lorca, plasmándolo en Poeta en Nueva York, rebelándose contra el surrealismo.
Incorpora así a la literatura el tema neoyorquino, sirviéndole de lanzamiento en América.
En 1935 publica una elegía: Llanto por Ignacio Sánchez Mejías, el mismo que invitó a la Generación al Ateneo de Sevilla.
En 1985 su familia publica su obra póstuma con el nombre de Sonetos del amor oscuro (escritos entre 1929 y 1936) y en la que se relata una relación de amor dada su condición homosexual.
- Pedro Salinas
Poética de Pedro Salinas
Definición de la poesía.-
“La poesía es una aventura hacia lo absoluto. Se llega más o menos cerca. Se recorre más o menos caminos. Eso es todo.”
La aventura hacia lo absoluto, ese camino de plenitud, es lo que da sentido a la vida y al mundo; lo absoluto hace que veamos la vida de otra manera.
El amor es tema monográfico; desde él puede tocar otros temas pero pierde el relieve. Es una nueva manera de ver el mundo y de vivir.
Elementos básicos.-
1º Autenticidad
2º Belleza
3º Inteligencia
Le permite ahondar en los sentimientos, en lo vivido, para acercarse a lo absoluto.
La principal característica es el conceptismo interior, el cual se va a manifestar en un lenguaje lleno de paradojas, observaciones insólitas, sutiles juegos de ideas y condensación de conceptos.
La métrica es aparentemente sencilla; prefiere versos cortos pero trabajados, sin rima.
Trayectoria de su poesía
- Etapa de iniciación.-
Destacan los libros:
Presagios (1923)
Seguro azar (1929)
Fábula y signo (1931)
Pertenecen a la poesía pura de Juan Ramón Jiménez,
Aparecen también algunos poemas con una influencia leve de futurismo.
Encontramos en su poesía un sentido profundo que nos abre camino a su poesía definitiva.
- 2ª etapa.-
Destacamos como libros de plenitud:
La voz a ti debida (1933)
Muestra como el amor es una fuerza que da plenitud a la vida y al mundo; es también enriquecimiento del propio ser que ama y de la persona que es amada. El amor le hace amar la vida y decir sí al mundo.
Razón de amor (1936)
En ciertos poemas habla de los límites del amor o de su posible fracaso.
Aparece la concepción del amor como tema único.
- Etapa de posguerra.-
Destacamos:
El contemplado (1946)
Todo más claro (1949)
En ellos hay una constante: la lucha entre su fe en la vida y los signos angustiosos del tiempo que está viviendo.
Tras su muerte se publica el 1955 todo lo que tenía guardado con el nombre de Confianza.
